2026年农历马年到来之际，韩国著名游戏制作人兼原画师金亨泰于社交媒体平台发布了一幅原创贺岁插画，以极具个人辨识度的绚烂风格向广大玩家送上“马到成功”的新春祝愿。然而，该作品一经发布，便迅速掀起关于其是否借助ai技术进行辅助创作的广泛讨论，不少网友对其实际绘制方式提出了疑问。
作为《剑星》的核心制作人，以及《胜利女神：妮姬》等热门项目的主视觉设计师，金亨泰凭借高饱和度的色彩运用与精准细腻的人体结构表现，在业界和玩家群体中长期拥有极高声望。但此次贺图上线后，部分观察者指出画面中某些局部呈现出与当前主流AI绘图工具相似的质感特征，进而流露出惋惜情绪：“若如此惊艳的作品掺杂了AI成分，实在令人感到一丝失落。”
针对舆论发酵，金亨泰随即在评论区作出详尽说明。他坦承确实在本次创作中引入了AI工具，但明确将其定位为提升效率的辅助手段，主要用于处理机械性、重复性的环节，从而节省时间、聚焦核心创意表达。他特别说明，整幅画作耗时超过30小时的手工绘制，AI仅在特定流程节点被谨慎调用，并非主导性创作力量。
对于观众所提及的画面细节异常或“违和感”，金亨泰并未归因于AI，而是诚恳地将问题归结于自身技艺边界。他写道：“所有绘画层面的缺憾，根源都在于我个人的画功尚有不足。”同时强调，是否使用AI并非关键所在，真正决定作品价值的，是它最终如何被观者感知与诠释——而这，完全取决于每位观众自身的理解与体验。
尽管这一回应未能彻底消解全部争议，但已有相当一部分网友表示认同，认为在技术不断演进的当下，以理性态度善用AI优化工作流，正逐渐成为创作领域不可逆的发展方向。
